Duelo de clásicos en la escena barcelonesa. En el Teatre Lliure, un auténtico maratón de Dostoyevski que se hace corto. En el Romea, el confinamiento de la humanidad según Beckett. Y en el TNC, la sátira de Ionesco sobre el Macbeth de Shakespeare.
Espectacular con un pantalón palazzo en negro y original chaqueta al tono con laterales XXL y solapas en color blanco, Ana Belén se convirtió en una de las más elegantes de los Premios Unión de Actores y Actrices, celebrados este lunes en Madrid. La artista, que estaba nominada en la categoría de Mejor Actriz de Teatro por 'Antonio y Cleopatras', habló en la alfombra roja, entre otros temas, de cómo se encuentra su gran amiga Concha Velasco, internada en una residencia desde principios de febrero.
Alberto San Juan recrea en un monólogo dramático las vivencias de Federico García Lorca en Nueva York, con un montaje de extraordinaria sobriedad en el que la mezcla de poesía y música son las protagonistas.
Amelia Ochandiano adapta y dirige una versión de la famosa comedia escrita por Miguel Mihura en 1963, una sátira de la sociedad española de los primeros años del siglo XX, ambientada en esta ocasión en los años 70.
El actor estrena en Madrid su adaptación de la cinta de Lubitsch, un alegato antibelicista con el humor como arma contra la guerra y una reflexión sobre el poder de la comedia en tiempos difíciles.
Qué mejor regalo en su 75 cumpleaños que regresar al cine tras una larga temporada alejada de la gran pantalla. Pues bien, Silvia Tortosa, que no aparenta ni por asomo la edad que figura en su carnet de identidad, vuelve a ponerse delante de las cámaras para protagonizar El purgatorio, en donde interpreta el personaje de una mujer muerta que, contra todo pronóstico, se despierta en la sala de tanatopraxia de un tanatorio.
El Teatro Calderón, en la ciudad natal de Miguel Delibes, es el escenario del estreno absoluto de la primera adaptación a las tablas de la novela del escritor. Tras Valladolid, la obra inicia su gira por toda España.
La vigencia de La Eneida, escrita en el siglo I a.C., está intacta. Y si el autor usó el pasado griego para contar el presente de su Roma, esta nueva versión dialoga con el poema latino para hacer una radiografía del aquí y ahora de esta Europa compleja, difusa y soberbia.
Juan Mayorga ha adaptado la novela de Vélez Guevara, El diablo cojuelo, y confronta en escena las formas del teatro cómico popular del siglo XVII y sus epígonos contemporáneos, los payasos.
Pura comedia de enredo para una pareja de actores que coinciden por primera vez en el escenario junto a Ana Turpin pero que ya habían compartido película, con guion de Joaquín Gorriz.
Una tragedia contemporánea que desencadena una catarsis al más puro estilo del teatro clásico griego, con el desafío de representar un incendio en el escenario en el que arde la naturaleza y los vínculos humanos.
Siempre al límite físico de la danza, la compañía israelí KCDC, que ha hecho historia con espectáculos vibrantes y comprometidos, sacude los escenarios con una coreografía poderosa que afronta los problemas del mundo a través del baile.
La compañía LaJoven presenta su primer monólogo en el Fernán Gómez de Madrid, Praga, 1941, a partir de los diarios de Petr Ginz, cuyo dibujo Paisaje lunar se convirtió en símbolo del Holocausto cincuenta años después.
Los hijos de Amelia Bono y Manuel Martos, Carolina Cerezuela y Carlos Moyá o Tamara Gorro y Ezequiel Garay, entre otros, ya han visto el espectáculo de estos divertidos payasos. Ya lo puedes ver en familia en los Teatros Luchana de Madrid.
El veterano director vuelve a representar la obra casi cuarenta años después con una versión actualizada de este drama de mujeres de los pueblos de España que vuelve a su esencia lorquiana, más vigente que nunca.
Malvivir, de Álvaro Tato, llega a Las Naves del Español en Madrid después de girar por varias ciudades españolas, con Aitana Sánchez Gijón, Marta Poveda y Bruno Tambascio.
La veterana actriz Josele Román regresa a los escenarios de la mano de Rafael Amargo. El bailarín la ha contratado para que interprete el personaje de la hechicera de Yerma, la bruja a la que la protagonista del drama de Federico García Lorca acude para que realice un hechizo que le permita tener hijos.
"ESTIMAR-Festival de Cine Ítalo-Español", ideado y organizado por Gabriella Carlucci, ya en su séptima edición y dedicado al cine italiano e ibérico, se celebrará en el espléndido escenario de Palma de Mallorca, Islas Baleares, del 10 al 14 de junio.
En la excelente novela La carne, de Rosa Montero, hay escondida una pequeña joya. A partir de ella, Laila Ripoll ha creado un monólogo que hora se representa en Naves del Español, en Madrid.
Tras varias semanas de gira teatral por el país, Distinto comienza a resentirse. Y es que Badajoz, donde Kiko Hernández y su equipo iban a actuar este fin de semana, no ha respondido como ellos esperaban. La venta de entradas ha sido un fiasco y la organización ha cancelado el pase. Así lo ha explicado el propio tertuliano: "A veces se reúnen circunstancias que evitan que la obra pueda representarse. En Badajoz coinciden con las fiestas patronales y no se ha podido llegar al cupo para rentabilizar el espectáculo".
Un clásico del cine, Escenas de la vida conyugal, de Ingmar Bergman, convertido en un clásico de la escena por el propio director sueco, llega a Madrid con Ricardo Darín y Andrea Pietra, bajo la dirección de la actriz y dramaturga Norma Aleandro.
Una noche sin luna, mejor obra teatral de la edición XXV de los premios a las artes escénicas celebrada anoche en el Teatro Principal de Mahón.
Vuelven los clásicos a Alcalá de Henares en su 21 edición, con una primera semana de programación en la que se darán cita, entre otros estrenos, dos producciones del Instituto de Teatro de Madrid y la UCM: Isidro 400 y Cielo Calderón o La vida es sueño según Lorca.
A sus 80 años, la que fuera la 'reina de las mañanas' se resiste a jubilarse y aunque hace tiempo que se retiró de la vida profesional activa, lo cierto es que ofertas no le faltan. La cuestión es que alguna le cuadre, claro. Según su hija y mánager, Carmen Borrego, María Teresa Campos recibe ofrecimientos a diario, el último una obra de teatro.
El montaje de la compañía peruana Teatro La Plaza, una propuesta de teatro inclusivo a partir de una interpretación libre del texto de Shakespeare, llega al Teatro Valle-Inclán de Madrid dentro de su gira por toda Europa.
La temporada alta de teatro ya está aquí. Los festivales recuperan sus espacios, sus aforos, su esplendor y su público, con cifras récord de venta de entradas antes del arranque de los principales festivales.
Un excéntrico director de teatro se ha propuesto innovar la escena obligando a los actores a improvisar frente al público la trama de un cuento de Pirandello.
La Sala Margarita Xirgú del Teatro Español estrena una obra sobre la vida, la muerte y el amor sin despedida, suspendido para siempre en el tiempo de Frédéric Chopin y la escritora George Sand.
Se reestrenó el pasado mes de marzo en el Teatro Poliorama de Barcelona, y ahora llega a Madrid, producido, adaptado y dirigido por el genial trío compuesto por Joan Gràcia, Paco Mir y Carles Sans.
La aventura interpretativa del tertuliano de Sálvame ha llegado a su fin. Tras cancelar el pasado mes de mayo su función en Badajoz por la escasa venta de entradas, los responsables han dado por finalizada la obra definitivamente. Las expectativas para la gira veraniega no era las esperadas, el público no estaba interesado y Kiko Hernández, así como el resto del elenco, se ha quedado hundidos al recibir la noticia este jueves.